Tadeusz Orgielewski – kornecista jazzowy, kompozytor. W roku 1969 założył zespół jazzu tradycyjnego „Five O’Clock”, który w roku 2003 przyjął nazwę „Five O’Clock Orchestra”. Na stałe mieszka w Akwizgranie (Niemcy), gdzie od 2005 jest liderem międzynarodowej grupy Aix Dixie Connection. Występuje od roku 2008 w formacji Tador Swingtet, którą tworzą zaproszeni przez niego muzycy. Jego najbardziej znaną kompozycją jest Suita Nowoorleańska przeznaczona na zespół jazzu tradycyjnego i orkiestrę symfoniczną. Orgielewski jest inicjatorem i współorganizatorem kilku festiwali: Festiwalu Jazzu Tradycyjnego Dixie Piknik, Międzynarodowego Festiwalu Jazzu Tradycyjnego Hot Jazz Spring, Festiwalu Jazzu Tradycyjnego Swinging Golden Stream, Festiwalu Jazzu Tradycyjnego Jazz nad Wartą, Międzynarodowego Festiwalu Jazzu Tradycyjnego Drynda Jazz Festival. Od sierpnia 2011 do marca 2025 był Prezesem Polskiego Stowarzyszenia Jazzu Tradycyjnego. Obecnie jest jego Prezesem Honorowym

 
 

Siergiej Wowkotrub –  skrzypce. Absolwent Konserwatorium Muzycznego im.P.Czajkowskiego w Kijowie, od roku 1991 mieszkający na stałe w Polsce.
Jest członkiem Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Częstochowskiej. Od dziesiątek lat gra z dużym powodzeniem także Jazz Tradycyjny.
Ze swoim zespołem Siergiej Wowktrub Trio zdobył w roku 2005 Złotą Tarkę. Zespół ten wydał w roku 2007 płytę „Happy Times”. Kolejna jego płyta wydana w roku 2011 nosi tytuł „Joseph, Joseph”.
Był już członkiem FO’CO w latach 2007-2009. Do zespołu wrócił wiosną 2025. Dzięki jego instrumentowi zespół ma unikalne brzmienie, rzadko słyszane wśród zespołó dixielandowych.

 
 

Jakub Moroń – puzon, od 2008 roku członek Five O’Clock Orchestra. Ukończył Państwową Szkołę Muzyczną I i II stopnia w Jastrzębiu-Zdroju, a następnie Wydział Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Około roku 2000 rozpoczął współpracę z zespołem Tres Jazz, z którym nagrał płytę „The Shape of Melody”. W kolejnych latach współpracował też z innymi zespołami: bytomskim Hot Dixie Society (z którym dwukrotnie zakwalifikował się do finału konkursu Jazzu Tradycyjnego w Iławie), Gang Olsena (z którym nagrał płytę „Diso & Blues”), orkiestrą Zbigniewa Kukli (z którą pracował przy realizacji programu „Jak to melodia?”), Nocną Zmianą Bluesa, Five O’Clock Orchestra. Jest również zaangażowany w kilka projektów muzycznych. Współpracuje z: bydgoskim zespołem Jazz Big Band, siemianowickim Siemionband, jaworzańskim eMband, rybnickim South Silesian Brass Band i Kurcbend, a także big bandami Aleksandra Maliszewskiego, Lothara Dziwokiego i Józefa Eliasza (z którym nagrał płytę „In the rhythm of Chopin, która uzyskała status platynowej). Jest laureatem wielu nagród w konkursach muzycznych: Wyróżnienie dla najlepszego instrumentalisty w Ogólnopolskim Przeglądzie Młodych Zespołów Bluesowych i Jazzowych – gdynia 2001 r., II Nagroda dla Instrumentalisty w I Konkursie Improwizacji Jazzowej im. Milesa Davisa – Kielce 2004 r., I Nagroda dla najlepszego instrumentalisty w konkursie „Swingujący Kruk” – Częstochowa 2006 r. 

 

Maciej Cichoń – banjo. Zawodowe muzykowanie rozpoczął w zespole big-beatowym „Luxemburg Combo”, z którym na Pierwszym Festiwalu Młodych Talentów zdobył drugie miejsce (pierwsze Niebiesko-Czarni).Pod patronatem Estrady Szczecińskiej koncertował w całej Polsce, wspólnie z zespołem Czerwono-Czarni prowadził akcje „Szukamy Młodych Talentów”. Zespół ten wystąpił również na I Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Później współpracował z Estradą Katowicką, Częstochowską Orkiestrą Symfoniczną, Pagartem, MDK Częstochowa. Wiele lat grał w Częstochowskim klubie muzycznym „Studnia” oraz innych klubach i zespołach np. ”Grupa Romana”, czy działającym przy Stowarzyszeniu Środowisk Twórczych zespóle dixielandowym „Old Campany Jazz Band”. Zdobywał z tymi zespołami wiele nagród i wyróżnień na ogólnopolskich imprezach muzycznych. Miał okazję współpracować z wieloma znanymi muzykami i solistami. W roku 1985 złożył egzamin przed Państwową Komisją Egzaminacyjna Ministerstwa Kultury i Sztuki otrzymując uprawnienia do wykonywania zawodu muzyk estradowy. Od roku 2016 jest członkiem „Five O’Clock Orchestra”.

Piotr Górka – kontrabasista, absolwent Instytutu Jazzu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, obecnie wykładowca w Instytucie Muzyki Uniwersytetu Śląskiego. Współpracuje z wybitnymi osobowościami polskiej sceny muzycznej, m.in. z Elżbietą Adamiak, Lorą Szafran, Grażyną Łobaszewską, Andrzejem Poniedzielskim, Jerzym Filarem oraz z wieloma znanymi zespołami, m.in.: „Siostry Matkowskie”, Siergiej Wowkotrub Gypsy Swing Quintet, „Naked Mind”. Jako kontrabasista, związany jest również z Teatrem Powszechnym w Łodzi, Teatrem Zagłębia w Sosnowcu oraz katowickim Teatrem KOREZ. Występował na prestiżowych festiwalach w wielu krajach, m.in. w Kanadzie, Argentynie, Niemczech, Francji, Hiszpanii. Oprócz działalności muzycznej zajmuje się również managmentem gwiazd polskiej estrady. Od 2017 jest członkiem „Five O’Clock Orchestra”.

Arek Skolik – perkusja. Należy do grona muzyków, którzy nie starają
się być nowatorscy za wszelką cenę, raczej chyli on czoła przed
dziesięcioleciami tradycji, starając sie wpisać w nią swój muzyczny
temperament. To perkusista o doskonałym warsztacie i poczuciu swingu, co
stawia go wśród najlepszych perkusistów kraju. Lista jego
współpracowników jest długa i obejmuje zdecydowaną większość najlepszych
polskich jazzmanów. Nagrywał i koncertował z najlepszymi polskimi
muzykami jazzowymi jak: Stanisłąw Soyka, Wojciech Karolak, Jarosłąw
Śmietana, czy Janusz Muniak. Członek zespołu od wiosny 2025.

Wojciech Kamińki – – fortepian. Jego życiorys muzyczny jest tak obszerny, że zamieszczenie go choć w częsci na tej stronie nie jest możliwe. Grał i nagrywał z najwybitniejszymi muzykami Jazzu Tradycyjnego nie tylko w Europie. Zespół poznał na festiwalu Old Jazz Meeting w roku 2001, gdy zdobył on wtedy swoja pierwszą Złota Tarkę. Wojciesław był wtedy członkiem Jury. Wojciesław był stałym człnokiem zespołu w latach 2005-2013. Korzyści, jakie zespół zyskał wówczas ze współpracy z nim, nie sposób przecenić. Obecnie jest ponownie stałym członkiem zespołu i w zależnośći od okoliczności bierze udział w jego koncertach.

Daniel Pomorski – trąbka, kontrabas. Mieszka na stałe w Częstochowie, gdzie ukończył Szkołę Muzyczną w klasie trąki, następnie studiował w Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu.
Do zespołu dołączył w roku 1999, gdy ten wznowił po przerwie swą działalność. Ponieważ jako dziewiętnastolatek był najmłodszym członkiem grupy, otrzymał przydomek „Młodzież”. Nie tylko koledzy z zespołu cenili Młodzieża za jego mimo młodego wieku stylową grę. Był członkiem naszej  formacji, która zdobyła dwie Złote Tarki. Trzecią zdobył jako członek zespołu Siergieja Wowkotruba, obecnie także członka FO’CO. W roku 2007 został laureatem konkursu Swingujący Kruk odbywającego się w ramach festiwalu Hot Jazz Spring. Brał udział w wielu nagraniach płytowych, także w tych, które nagrał zespół. Jest również cenionym muzykiem studyjnym.W roku 2007 został laureatem konkursu Swingujący Kruk odbywającego się w ramach festiwalu Hot Jazz Spring. Po przerwie ponownie pracuje na stałe z zespołem.

Marcin Żupański – klarnecista, saksofonista, kompozytor, aranżer.
 Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Doktor sztuki w dyscyplinie – instrumentalistyka. Wykładowca w Instytucie Muzyki na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Śląskiego. Laureat „Jazz  Juniors” oraz innych konkursów jazzowych. Muzyk czynnie udzielający się na polskiej i zagranicznej scenie muzycznej jako lider własnych projektów, a także współpracujący z wieloma formacjami jazzowymi, etnicznymi, rozrywkowymi jak również w projektach teatralnych i musicalowych. Ma na swoim koncie współpracę z gwiazdami światowego formatu takimi jak Ron Carter czy Ronie Cuber, a także wieloma wybitnymi polskimi wykonawcami jak Marek Grechuta, Grzegorz Turnau, Stanisław Sojka, Janusz Muniak, Jan Ptaszyn Wróblewski, Marek Bałata i inni. W swojej twórczości z dużym powodzeniem łączy jazz z folklorem Beskidów. Szerokie spektrum uprawianych przez niego stylów jazzowych obejmuje także jazz tradycyjny. Udowodnił to występując z zespołem „Prowizorka Jazz Band”. Na stałe współpracuje z zespołem.

 

 

Sebastian Janik –

O nas...

Zespół jazzu tradycyjnego „Five O’Clock” został założony we wrześniu 1969 przez studentów Politechniki Częstochowskiej. Grupa ta, której założycielem był kornecista Tadeusz Orgielewski, pełniący do dziś rolę lidera, szybko zdobyła sobie popularność najpierw w środowisku studenckim, później w regionie częstochowskim.

Ta działalność została przerwana w roku 1977, gdy część członków zespołu z liderem włącznie, wyjechała za granicę.

We wrześniu 1999 Politechnika Częstochowska obchodziła 50-lecie swego istnienia. „Five O’Clock” postanowił na prośbę organizatorów wziąć udział w uroczystościach z tym jubileuszem związanych. Koncert w sali klubu „Politechnik” w dniu 24.09.1999 rozpoczął nowy etap w historii zespołu.

Dwukrotne zdobycie ZŁOTEJ TARKI (2001, 2002), koncerty w kraju i za granicą, udział w festiwalach jazzowych, to tylko niektóre widoczne ślady tych rozkochanych w jazzie tradycyjnym muzyków. Bardzo ważnym aspektem w pracy zespołu jest działalność popularyzatorska. To właśnie z jego inicjatywy powstał w Częstochowie Festiwal Jazzu Tradycyjnego HOT JAZZ SPRING.

Zespół daje wiele koncertów szkolnych przybliżając w ten sposób młodzieży ten gatunek muzyki, pozwala jej poznać genezę jazzu. 25.01.2003 zespół przyjął nazwę „FIVE O’CLOCK ORCHESTRA”.

Dotychczas nagrał 4 płyty: „Lazy River”, „Bix & Henryk”, „Suitę Nowoorleańską”, oraz „Jubilee” Kompozytorami „Suity Nowoorleańskiej” są członkowie zespołu: Tadeusz Orgielewski oraz Eugeniusz „Kerry” Marszałek. Na festiwalu „Old Jazz Meeting” w Iławie w roku 2009 zespół otrzymał HONOROWĄ ZŁOTĄ TARKĘ. Jest teraz obok legendarnego „OLD TIMERS” jedynym z dwóch zespołów, które to cenne trofeum otrzymały trzykrotnie.

Przewijanie do góry